Στην δεκαετία του ‘80, ο Ντέιβιντ, ο επτάχρονος γιος μιας κορεοαμερικάνικης οικογένειας, βρίσκεται αντιμέτωπος με ένα νέο περιβάλλον και έναν διαφορετικό τρόπο ζωής, όταν ο πατέρας τους αποφασίζει να μετακομίσουν. Η μητέρα του Μόνικα είναι απεγνωσμένη από το γεγονός ότι αναγκάζονται να ζουν σε τροχόσπιτο κι ο ατίθασος Ντέιβιντ και οι αδελφές του βαριούνται αφόρητα την νέα τους ζωή. Μέχρι την στιγμή που η ζαβολιάρα γιαγιά τους, έρχεται από την Κορέα για να ζήσει μαζί τους. Oι παράξενοι τρόποι της εξάπτουν την περιέργεια του Ντέιβιντ. Την ίδια στιγμή, ο πατέρας του αποφασισμένος να φτιάξει μια φάρμα θα διακινδυνεύσει τις οικονομίες τους και θα βάλει ολόκληρη την οικογένειά του σε κίνδυνο.

Η ομάδα παραστατικών τεχνών Εκτός των Τειχών παρουσιάζει ένα από τα γνωστότερα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας, το αριστούργημα του Ευγένιου Ιονέσκο Το παιχνίδι της σφαγής. Μαύρη κωμωδία ή μεταφυσικό θρίλερ?Δράμα ή γκροτέσκο παραλήρημα? Η απάντηση επί σκηνής... Ο Γαλλορουμάνος συγγραφέας χτίζει ένα έργο που σήμερα φαντάζει περισσότερο επίκαιρο παρά ποτέ. Το Παιχνίδι της σφαγής δεν είναι παρά ένα παιχνίδι τρόμου,παραπληροφόρησης, πολιτικού χειρισμού, καταστροφής και αυτοκαταστροφής, βίας που ξαναγεννά βία, κι όλα αυτά χωρίς εξήγηση. Το παράλογο έχει μπει για τα καλά στη ζωή μας, τόσο που να αντιμετωπίζεται πλέον ως φυσικό. Η υπόθεση του έργου:Μια ξαφνική επιδημία, ένας φονικός ιός αποδεκατίζει τους κατοίκους μιας πόλης. Θα μπορούσε να είναι μια οποιαδήποτε πόλη ακόμα και η δική μας...Οι άνθρωποι αυτής της πόλης, όλοι, ο ένας μετά τον άλλον, έρχονται αντιμέτωποι με τον θάνατο. Η αίσθηση του εγκλεισμού των ανθρώπων που βρίσκονται σε καραντίνα προκαλεί δυσφορία και απρόβλεπτες αντιδράσεις. Οι άνθρωποι νιώθουν φυλακισμένοι, γελοίοι, τραγικοί. Δεν μπορούν να ξεφύγουν, δεν μπορούν να δραπετεύσουν ακόμη και αν οι πόρτες της φυλακής είναι ανοιχτές. Δεν υπάρχουν τρόποι διαφυγής. Αν κάποιος βγει από τη φυλακή θα κολλήσει τον θάνατο, αν πέσει στη θάλασσα για να ξεφύγει θα πνιγεί, αν ανέβει στα τείχη θα τον πυροβολήσουν. Το έργο είναι μια μαύρη κωμωδία και ταυτόχρονα μια ελεγεία της καταστροφής. Ο θάνατος εξομοιώνει τους πάντες και μπροστά του απογυμνώνονται όλοι από κάθε πρόσχημα.Η σφαγή είναι δεδομένη μεταξύ των ανθρώπων που έχουν χάσει τις αξίες τους, αξίες που μέχρι χτες ήταν δεδομένες. Η σκηνοθεσία του έργου εκμεταλλεύεται τις τεχνικές του γκροτέσκου και της clownerie που μαζί με πινελιές ρεαλιστικού θεάτρου και κωμικού θρίλερ συνθέτουν ένα παζλ που αγγίζει τις παρυφές του θεάτρου του παραλόγου. Οι 8 ηθοποιοί με εναλλαγές σε πολλούς μικρούς ρόλους δίνουν ένα ρεσιτάλ κωμικοτραγικής ερμηνείας και υπηρετούν μια σκηνοθετική άποψη που καταλήγει στην εξής θεώρηση: οι άνθρωποι ασυνείδητα καταστρέφουμε την φύση διαρκώς και μοιραία θα υποστούμε τις συνέπειες αυτής της καταστροφής.

Mετά από τις εμφανίσεις σε μεγάλες όπερες σε όλο τον κόσμο, οι τρεις από τους καλυτέρους ιταλούς τενόρους της νέας γενιάς, ο Evans Tonon, Luca Sala και Sabino Gaita αποφάσισαν να δημιουργήσουν ένα δικό τους project και να παρουσιάσουν διάσημα ποπ αλλά και αγαπημένα κλασικά τραγούδια και άριες από γνώστες όπερες , καθώς και τις επιτυχίες του ιταλικού ρεπερτορίου Τρεις Τενόροι τραγουδούν μαζί το «Caruso «του Lucio Dala , το «Con Te Partiro « του Andrea Boccelli , διάσημα Ιταλικά τραγούδια της δεκαετίας του ’60, ναπολιτάνικα,αλλά και άλλα αγαπημένα τραγούδια που έγιναν παγκόσμιες επιτυχίες ( «Gloria “ “Mamma Maria “ ) , και τα συνδυάζουν με τις ωραιότερες άριες από τις διασημες όπερες του Verdi και Puccini , σε μια παράσταση γεμάτη εκπλήξεις που μας κανει να ταξιδέψουμε από την Σκάλα του Μιλάνου μέχρι την Όπερα της Ρώμης και από την Αρένα της Βερόνα μέχρι το Κολοσσαίο.